結論：暴力の見せ場は強いが、人物は駒止まりの割り切った一本（評価★★★☆☆）
見るかどうかは、暴力描写に耐えられるかで決まります。R15+の殺しの場面を「娯楽」として受け取れる人には、見る価値があります。逆に、登場人物の内面や心の揺れを期待する人には、肩透かしです。この映画は、組織の中で全員が誰かの駒として使い捨てられていく仕組みを見せる作品で、人物に感情移入させる作品ではありません。そのため星は3つにしました。仕組みの見せ方は手堅く、人物の描き込みは意図的に薄い。この二つが釣り合った結果の、真ん中の評価です。
採点の内訳
- 脚本：★★★☆☆ 騙し合いの連鎖は明快だが偶然に頼る
- 人物：★★★☆☆ 役割は立つが内面は意図的に浅い
- 独創性：★★★☆☆ 殺し方起点の作りは独特、題材は定番
- 狙いの達成度：★★★★☆ 娯楽に徹するという狙いは形になった
- 間口の広さ：★★★☆☆ 予備知識は不要だが暴力が壁になる
5項目を並べると、全体を押し上げたのは「狙いの達成度」です。この映画は娯楽に徹するという狙いを置いた作品として見ると、筋の運びは素直にそれに応えています。一方で、脚本と人物は伸びませんでした。見せ場のために筋が組まれているぶん、人物が筋の都合で動く場面が目立つからです。そこを差し引いて、総合は3としています。
作品情報
- 日本公開：2010年6月12日（フランスでは2010年5月17日、カンヌ国際映画祭のコンペティション部門で上映）
- 監督・脚本：北野武（出演ではビートたけし名義）
- 主な出演：ビートたけし、椎名桔平、加瀬亮、三浦友和、國村隼、小日向文世
- 上映時間：109分
- 興行収入：約7.5億円。公開初日からの2日間で動員10万6,138人、初登場4位
- 主な受賞：第20回東京スポーツ映画大賞の作品賞・監督賞。カンヌではパルム・ドールを逃した
見る前に知っておきたいこと
- 映倫の区分はR15+。過激な暴力や拷問の描写が理由です。食事の前や、暴力が苦手な人と一緒に見る作品ではありません
- 前作のない単独の作品として見られます。北野武にとって初めての続編となる『アウトレイジ ビヨンド』が2012年10月に公開されましたが、この1本の物語は結末まで閉じています
- 同じ「殺しが本業の人物を描く邦画」では、ベイビーわるきゅーれが対照的です。こちらは殺しそのものを見せ場に据えます
- 登場人物の数が多く、組の名前も似通っています。最初の十数分は、誰がどの組の人間かを頭に入れる時間だと割り切るのが楽です
最小限のあらすじ
関東の暴力団組織・山王会の会長は、傘下の池元組が別の村瀬組と親しくしていることを面白く思わず、池元に「村瀬組を締めろ」と命じます。池元はその仕事を、配下の大友組に押しつけます。大友はこの命令を受けて動き出し、組織同士の小競り合いが、やがて全面的な抗争へと広がっていきます。
『アウトレイジ』の評価できる点と、殺し方から作った脚本の考察
殺しを先に決めてから筋を組む、という作り方
この映画で最も特徴的なのは、脚本の作り方です。北野武は、先に登場人物の殺し方を考え、その後で物語を組み立てたと語っています。歯科医院やサウナでの襲撃が、その例として挙がっています。普通の脚本は、物語の流れの先に見せ場が置かれます。この映画は逆で、見せ場が先にあり、そこへたどり着くように筋が引かれています。
この方法には、はっきりした利点があります。見せ場の数と種類が最初から確保されるので、中だるみが起きにくいのです。抗争が広がるたびに、新しい場所で、新しい形の殺しが入ります。109分という長さも、この作り方に合っています。
全員が誰かの駒、という構造の見せ方
筋の骨格は、上から下への命令の連鎖です。会長が池元に命じ、池元が大友に丸投げし、大友が現場で動く。そして大友は、池元の命令で村瀬を殺します。ここでは、誰も自分の意思で動いていません。上の機嫌と、下への押しつけだけで、事態が悪化していきます。
私はここが、この映画のいちばん上手い部分だと読みます。暴力団の抗争を、個人の怒りや復讐ではなく「組織の事務処理の失敗」として描いているからです。主人公格の大友でさえ、会長に唆されて池元を殺す側に回ります。誰も主導権を持っていない、という感触が、題名の「アウトレイジ（怒り・暴虐）」の皮肉にもなっています。
最後に残る者が、最初から動いていた者という回収
※ここから結末に触れます。
終盤の筋は、騙し合いの決着です。池元組の若頭・小沢は、大友組と争い、大友組の者たちが次々と殺されていきます。ところが小沢は加藤に殺されます。加藤は会長も殺し、その罪を小沢に着せて、山王会を継ぎます。
この結末の形は、序盤に置かれた配置の回収になっています。会長の下で命令を出していた加藤が、最後に頂点に立つからです。抗争で大友や池元が消耗し、会長が消え、残るのは最初から上にいた者。「下で殺し合った者が報われない」という構造が、最後の一手で完成します。服役中の大友が、元村瀬組の木村に刺される場面も、同じ意味を持ちます。大友は、獄中でも組織の外へ逃げられません。
『アウトレイジ』は何がひどいと言われるのか：人物の薄さと偶然頼みの忖度なしの欠点
人物が筋の部品になっていて、動機が見えにくい
殺しを先に決めて筋を組んだ副作用は、人物の側に出ています。誰が誰を殺すかが先に決まっているので、人物が「その殺しに向かうための理由」を後から与えられている印象が残ります。大友は、会長に唆されて池元を殺しますが、なぜ今それを選ぶのかという内面の積み上げは、あらすじの運びからは見えません。唆されて動いたように読める点は、脚本の弱さです。
私は、この薄さを北野武が意図している可能性は認めます。組織の駒という主題に沿うからです。ただ、意図があっても、人物が全員同じ温度で動くと、見る側は誰の死にも引っかからなくなります。殺しの場面は派手ですが、残るのは感情ではなく、仕組みの理解だけです。
片岡に出頭して服役する展開が、都合よく見える
抗争のなかで、大友は刑事・片岡のもとへ出頭して服役します。組織が壊滅していく流れの中で、主人公が「出頭」を選ぶという展開は、勢いのあった筋を一度止める働きをします。しかも服役という選択は、終盤で木村に刺される場面を用意するための経路にも見えます。殺しを先に決める作り方の弱点が、ここで出ています。結末の殺しへ人物を運ぶために、人物の行動が曲げられている印象を、私は受けます。
題材に新しさがなく、世間の評価は割れた
公開時の評価も割れました。カンヌ国際映画祭での批評家の評価は厳しく、コンペティション作品の中でも最低クラスだったとされています。他方、米国では Rotten Tomatoes の支持率が46件の批評で80%、Metacritic は19件で67点と、全体では好意的でした。個別の評は割れています。Variety のロブ・ネルソンは、北野武の映画的な力を改めて示した、見事に演出された一作と評しました。一方、The A.V. Club のキース・フィップスは「C」、IndieWire のケビン・ヤーゲナウトは「C−」をつけています。
私の評価は、その中間にあります。北野作品らしい要素が並ぶ点は、新味のなさとして響きます。暴力団を題材に、騙し合いと殺しを積み上げるという骨格は、ジャンルの定番です。それを北野武が、殺し方起点という独自の作り方で語り直したところに価値はありますが、題材そのものが新鮮だとは言えません。★を4にしなかった理由は、ここにあります。
もう一つ、宣伝と中身のずれにも触れておきます。公開初日の成績は好調でしたが、人物に寄り添うドラマを期待して見に行った人は、期待した物を得られません。この映画が約束しているのは「暴力の連鎖を見せること」で、そこには誠実です。ただ、それ以上の何かを探すと、薄さが目につきます。
この映画を見るべき人・見なくていい人
- 見るべき人：暴力団ものの騙し合いを、筋の仕組みとして楽しみたい人。北野武が「殺し方」から組んだ脚本が、どういう形で成立するかを確かめたい人。続編の『アウトレイジ ビヨンド』へ進む前に、土台を押さえたい人
- 見なくていい人：暴力や拷問の描写が苦手な人。人物の内面や成長を見たい人。一人一人の死に感情の重みを求める人
- 劇薬になる人：「悪人ばかりで誰も応援できない」という点を、むしろ不快に感じる人。救いのある結末を求めて見ると、後味の悪さが強く残ります
見る前の目安をまとめます。この映画は、人物ではなく仕組みを見る映画です。仕組みの面白さに価値を置く人には、星3つ以上の満足があるでしょう。人物の魅力を求める人には、星2つ前後の物足りなさが残るはずです。犯罪劇の型を比べたいときは、映画『ジェントルメン』のように、型をなぞる犯罪劇との違いを見るのも一つの見方です。
